Der gut klingende Cd-Thread jeglicher Musikrichtung

[Eminenz]

Im Test:



Track 1: Border Reiver

Sehr folkig, klingt wie ein irisches Volkslied und hegt die Hoffnung, die CD könnte etwas lebhafter sein, als die vorigen Platten von MK.

Track 2: Hard Shoulder

Ruhige Kuschelmusik zum Wegnicken, mancher würde den Titel evtl mit "schmalzig" beschreiben. Im Film eine begleitende Musik zu Bettszenen oder ähnliches.

Track 3: You Can't Beat The House

Wieder ein Stilwechsel, der Track geht in Richtung Jazz/Blues/Swing (bin da nicht so der Fachmann. Ist was zum "Fußwippen" und erinnert irgendwie an ne verrauchte Kneipe Nachts um 1

Track 4: Before Gas And TV

Wieder Stilwechsel, der eher an den ersten Titel anknöpft. Könnte einwandfrei als Soundtrack in Braveheart zu finden sein. Für mich eines der schönsten Lieder auf der Scheibe, ruhig, melancholisch, folkig

Track 5: Monteleone

Wieder ruhiger und melancholischer Titel, der aber das Folkige etwas verliert.

Track 6: Cleaning My Gun

Schnellerer Titel, der auch von den Dire Straits sein könnte, leicht rockig. Erinnert etwas an die Truckermusik aus den USA und könnte durchaus als "Highway-Track" bezeichnet werden.

Track 7: The Car Was The One

wieder etwas ruhigerer Titel, der auch an einige ruhigere Stücke der D-S erinnert.

Track 8: Remembrance Day

ebenfalls ruhiger Titel, der sich im Grunde in seinem Stil nahtlos zum vorhergehenden Titel einreiht. Solche Titel fand man auf der "Love over Gold" der D-S. Neu dabei der Kinderchor, der ab ca. 3. Minute mit einsetzt.

Track 9: Get Lucky

Der Titelsong könnte man auch auf einer Country CD finden, nicht zuletzt weil sich auch der Titel irgendwie so anhört. Stiltechnisch entfernt er sich aber nicht weit von den vorhergehenden Titeln

Track 10: So Far From The Clyde

Ebenfalls sehr ruhiger Titel, der vom Stil her auch nahtlos anknüpft, allerdings noch ne Schippe Melancholie draufpackt. Auch ein Titel, der mir etwas besser gefällt, es ist so ein Titel zum Augenzumachen und wegzuträumen in ferne Länder, weißer Strand, ... hach ihr wisst schon. Geht musikalisch in die Richtung von Track 2 und wäre auch prima geeignet den ewigen "Sail Away" - Beck's Trailer mal zu ersetzen

Track 11: Piper To The End

Wie der Titel evtl schon vermuten lässt, kommt hier wieder ein Stilwechsel der eher an die "Braveheart" Musik des 1. Titels anköpft, die Melancholie der Vorgängersongs aber nicht verliert.


Fazit Musik:
Musikalisch eine herrlich ruhige Platte, die dazu einlädt sich mit einem Glas Rotwein und einer hübschen Frau vor einen Kamin zu setzen und in Erinnerungen zu schwelgen, oder als Begleitmusik für ein Vorspiel

Etwas gewöhnungsbedürftig könnten die Stilmixe sein, die zwischendurch immermal vollzogen werden, aber insgesamt ist es eine runde Sache.


Fazit Klang:
Die Scheibe kommt nicht ganz an die Qualität der Brothers in Arms ran, wenn ich mir die mal zum Vergleich heranziehe, aber ist durchaus noch im Bereich, sie als "gut aufgenommen" bezeichnen zu können.

[Stones]

Hallo Miguel:

Ich bin begeistert von Deiner Beschreibung der neuen Knopfler-Cd.
So kann man sich die Musik super vorstellen, richtig schön plastisch
ausgedrückt. Recht herzlichen Dank.

oder als Begleitmusik für ein Vorspiel

Du meinst natürlich von Johnny Winter, gelle?

[Eminenz]

Du meinst natürlich von Johnny Winter, gelle?

Natürlich

[premiumhifi]

geile raggaye-rap-rythmus-mucke mit seed inkl. dem imho genialen peter fox.

aufnahme-klang-quali in schulnoten für mich eine klare 1-


edit:

alle seed scheiben haben imho eine sehr gute klang-quali und gefallen mir auch musikalisch sehr gut

[Stones]

Marcus, Du überrascht mich immer mehr.
Nach Marschmusik jetzt Rap?

[premiumhifi]

eben alles querbeet, wenn es melodie hat !

[Stones]

Ist ja auch absolut okay, ich höre auch nicht nur Blues.

[premiumhifi]

in diesem fall ist es ja auch eine geniale mischung aus raggaye und rap

[BluesBrotherMick]

So, jetzt mal schluss mit KuschelLustischRock......

Hier ein "Must Have" für die Blueser. Nicht schon allein wegen Mike Bloomfield, dem "Blues Wunderkind" der leider viel zu früh durch Einnahme verschiedenster Narkotika verstorben ist sondern ebenfalls durch einen jungen Johnny Winter, der sein virtuoses Gitarrenspiel mit einzigartiger Frische aufspielt.

Blues aus den 60ties - Soundqualität 8 von 10

[Stones]

Das hört sich wieder mal äußerst interessant an, BB Mick.

[BluesBrotherMick]

....und für schlappe 7,95 fast ein Geschenk!!

[wasusi]

Ich glaube das man da mal reinhören sollte,guter Tipp

[BluesBrotherMick]

Stimmt, hier sind die Anspieltipps!!

[BluesBrotherMick]

If You Love These Blues Play 'em As You Please

Nicht die best klingende CD aber eine ganz Tolle, die bestimmt nicht nur für angehende Bluesgitarristen wertvoll sein kann.

"Vinylisten" können sich diese CD ruhig kaufen, denn die Kratzer wurden mitkopiert......

Tonqualität --> 5-7 von 10

Mike Bloomfield, einer der besten Bluesgitarristen, gibt auf dieser CD Unterricht in Blues. Er erzählt wer, wann, was in welcher Tonart mit welcher Gitarre gespielt hat. Da kann man sofort ein wenig mitklampfen, ohne stundenlang nach der Tonart zu suchen.... falls man Holzohren hat

Mike Bloomfield lehrt den Blues

1974 litt Bloomfield unter Geldmangel, für kurze Zeit wurde eine Reunion der Electric Flag ins Leben gerufen.
Vom folgenden Projekt versprach man sich mehr. Mike Bloomfield, Barry Goldberg, Ray Kennedy, Carmine Appice und Rick Grech wurden zu KGB. Die Idee hatte einen reinen kommerziellen Hintergedanken und kam von MCA.
Nach dem ersten Album verließ Bloomfield KGB und auf dem zweiten Album "Motion" war er schon nicht mehr zu hören. Von jetzt an folgten nur noch Solo Projekte.
Eine sehr interessante Aufnahme gelang ihm mit "If You Love These Blues, Play 'Em As You Please". Mike Bloomfield gibt Gitarrenunterricht. Er spielt bei jedem Stück einen anderen Bluesstil, erklärt die Tonarten und gibt reichlich Tipps. Für mich sein schönstes Album. Eine Pflichtübung für jeden Bluesgitarristen.

Hier die Anspieltipps aber vergesst bitte die Rezension dieses Banausen auf der Seite, denn der erwartete wohl eine komplette Anleitung mit Zeichnung

Falls sich jemand dafür interessiert sollte er über Amazon.UK ordern, denn dann kostet sie z.Zt. 8,50 Euro inkl. Lieferung!!

[Accu_Lover]

Marcus, Du überrascht mich immer mehr.
Nach Marschmusik jetzt Rap?

Ich auch, ich auch !

Ist zwar ein Sampler, macht aber nichts und ist eine hervorragende Einführung in echten Old-Skool-Rap !



(Hab' leider kein größeres Bild gefunden)

Der Rap den's hier gibt/gab, war VOR der Gangster-Rap - Ära. Was auch gut so ist.

Märsche & Rap = cool !

[Stones]

[BluesBrotherMick]

CCR

Mit dieser "Best Of" von Creedence Clearwater Revival kann man eigentlich nichts falsch machen, es sei denn, man hat längst die eine oder andere CCR-Compilation im Regal stehen oder möchte unbedingt die langen Albumversionen von "Suzie Q" und "I Heard It Through The Grapevine" haben und nicht die auf dieser CD vertretenen Kurzfassungen. Die Soundqualität der 24 Songs ist allererste Sahne!!

24 Songs
74 Minuten
Soundqualität 8 von 10!!

[Stones]

Diese hier ist auch sehr empfehlenswert:

[BluesBrotherMick]

Soundqualität 8 von 10 - Anspieltipps!!

Eine wunderschöne Compilation, in einem sehr ansprechenden DigiPak, mit ausführlichen Liner Notes und Biografien der einzelnen Künstlerinnen (zusammenngestellt und geschrieben von Sue Foley!).
Für alle Neugierigen hier die komplette Tracklist mit Nennung der jeweiligen Künstlerin:

CD1: CONTEMPORARY BLUES GUITAR WOMEN
Can't Quit The Blues (Lara Price, featuring Laura Chavez), Takin' It All To Vegas (Debbie Davies), The Man's So Good (Alice Stuart), Mediterranean Breakfast (Sue Foley), The River Wild (Deborah Coleman), Living On The Road (Joanna Connor), Navajo Moon (Ana Popovic), Judgement Day Blues (Carolyn Wonderland), Lonely Lonely Nights (Eve Monsees), It's A Blessing (Maria Muldaur & Bonnnie Raitt), Dreamland Blues (Erja Lyytinen), Lynn's Blues (Barbara Lynn), Goin' Down (Tracy Conover), Baghdad Blues (Beverly "Guitar Watkins"), Woke Up This Mornin' (Ruthie Foster).

CD 2: TRADITIONAL BLUES GUITAR WOMEN
Fool Me Good (Precious Bryant), Going Down This Road (Algia Mae Hinton), Doggie Treats (Sue Foley), Fixin' To Die (Rory Block), Dead End Street (Ellen McIlwaine), Rather Be The Devil (Alice Stuart), Streamline Train (Jessie Mae Hemphill), Nothing's Changed (Gaye Adegbalola with Rory Block), One Dime Blues (Etta Baker), Ain't Nothing in Ramblin' (JoAnn Kelly), Down The Big Road Blues (Mattie Delaney), Motherless Child Blues (Elvie Thomas), Skinny Legs Blues (Geeshie Wiley), In My Girlish Days (Memphis Minnie).

[fibbser]

Heute Morgen aus dem Blöd-Markt...



...sehr schöner Blues, von langsam und Old School bis schnell mit Rock´n´Roll-Einflüssen.

dazwischen immer wieder bissel Heavy Blues; teils mit guten Coverstücken wie Hocchie Coochie Man, Rock me Baby....

Eine klare Empfehlung, zumal die Qualität auf CD absolut ok ist

*Freu*

[Stones]

Prima Volker.

[Stones]

Einen netten guten Tag an die audiophilen Herren hier.
Es ist nun doch einige Zeit vergangen, daß hier jemand
mal eine wohl klingende Cd eingestellt hat und so muß ich
den Thread mal wieder reanimieren.
Was gibt es also bei Euch an Neuigkeiten, die empfehlenswert sind?

[PMPO]

Isao Susuki Self-Portrait [24bit Master]

Aufgenommen vom 22 bis 26 Oktober 1980 im KING RECORDS STUDIO. TOKYO

Isao Suzuki ist der Großmeister des Jazz in Japan.
Er ist ein Bassist, Multi-Instrumentalist, Komponist, Arrangeur, Produzent und Bandleader.
Isao Suzuki wurde am 2. Januar 1933 in Tokio geboren.
Seine musikalische Karriere begann 1956, als er Kontrabass spielte auf einem US-Militärstützpunkt in Tokio.
Im Jahre 1970 ging er nach New York.
Während dieser Zeit arbeitete er mit Thelonious Monk,
Charles Mingus, Ella Fitzgerald, Wynton Kelly, Charles Mingus, Ella Fitzgerald, Wynton Kelly,
Bobby Timmons, Jim Hall, Ron Carter, and others. Bobby Timmons, Jim Hall, Ron Carter und anderen.

Auf seinem Solo-Album "Self-Portrait" (1980), spielte Suzuki 20 oder mehr Instrumente.
Versiegelung seiner einzigartigen Stellung in der japanischen Jazz-Szene.
Er hat über 50 Alben veröffentlicht, darunter mehrere Gewinner, wie die des angesehenen Japan Jazz Prize.

Suzuki Ruf als einzigartiger Anführer des Jazz in Japan ist gesichert.

Seine Gruppe namens OMA SOUND hat am Miri International Jazz Festival im Jahr 2008 teilgenommen, und JAVA Jazz Festival im Jahr 2009.

Isao Suzuki

Von mir gibt es Klanglich 10 von 10 möglichen Punkten. Da ist bei mir der Punkt erreicht wo es über die Klanglichen eigenschaften eines CDP's nichts mehr zu Diskotiren gibt. Diesen Kontrabass muß man einfach gehört haben, auch wenn man kein Jazz feund ist.

[BluesBrotherMick]

Who’s Next gehört zu den bekanntesten und beliebtesten Alben von The Who. Mit Baba O’Riley, Behind Blue Eyes und Won’t Get Fooled Again beinhaltet es drei Klassiker der Band. Auf Who’s Next experimentierte Pete Townhend mit den damals (1971) noch neuen Synthesizern. The Who gehören zu den ersten Bands, die Synthesizer in der Rockmusik nutzten.

In der Remasterten Version zur Zeit für 4,97 Euro!! einfach ein Ohrenschmaus!!



Sollte in keiner Rocksammlung fehlen. Das Album ist Rockgeschichte!!

[Stones]

Super, daß es hier weitergeht - vielen Dank.